《程婴救孤》

 

　　大型古装豫剧《程婴救孤》由河南省豫剧院二团创作演出。该剧与传统剧目《赵氏孤儿》叙述的是同一个故事，但侧重点有所不同。
　　
　　剧情：春秋时期晋国，赵氏一家三百余口被奸贼屠岸贾所害，围绕着赵氏孤儿的生死存亡，程婴等人冒死历险，慷慨赴义，与屠岸贾上演了一场正义与邪恶的较量、善良与残暴的比拼。救孤之险，育孤之艰，失子之痛，丧妻之悲，被叫骂的屈辱，被误解的痛苦……在十六年精神与肉体的双重磨难中，程婴身上闪耀着人性的光辉，折射出坚忍、顽强的民族精神。
　　
　　评价：
　　
　　中国剧协、中国艺术研究院联合在京举行了豫剧《程婴救孤》研讨会，专家们认为《程婴救孤》既叫好又叫座，四年演出400多场，是名副其实的精品剧目，尤其是李树建的表演令人叫绝，形成了自己的独特风格，极大地丰富了豫剧须生艺术，保持了豫剧行当的生态平衡。研究《程婴救孤》现象，对今后的戏剧创作具有借鉴指导意义。
　　
　　程婴救孤》实现了古典名著的现代转换，从普遍意义上挖掘舍生取义的民族精神，彰显了震撼人心的悲剧力量。《程婴救孤》走的是平民路线，剧本、表演都很朴素，往老百姓心眼里钻，让他不由自主地掉泪。李树建的表演功不可没，换一个其他演员效果可能大不相同。他的演唱是说唱结合式的吟唱，这种风格和整剧的平民风格非常符合。《程婴救孤》善于在传统基础上加工提高，站在巨人的肩头上，减少头绪的同时加快了节奏，比较符合现代人的审美需求。李树建的演唱令人叫绝，“龙吟凤鸣，虎啸狮吼”被他发挥得淋漓尽致、收放自如。他的表演融入了很多现实主义的手法、对人物的体验和观众的呼应等等，可以说是当代豫剧中的又一个流派):《程婴救孤》值得思考的东西太多。很多戏新在人物和文学上，这个戏新在舞台呈现和审美过程。李树建的表演使行当表演融入了人物内心的核儿，这个人物离了李树建可能就不一样了，他的表演具有鲜明的时代性，是不同于以往的这一个。
　　
　　豫剧《程婴救孤》改编的前提是尊重原著。因为原著所赞扬的伸张正气、惩恶扬善、舍己救人、杀身取义的情操品格，已经作为一种传统美德和优秀的文化积淀，深深地植根于中华民族的精神与魂魄之中，而且成为全人类宝贵的精神文化财富。豫剧《程婴救孤》的主要立意、人物都基于原著和基本史实，表现了一种严谨的创作态度。同时，传统剧目呈现在当代舞台上，尤需进行艺术上的现代转换，吸纳当今各种有益的艺术养分和技术手段。这里的关键是要体现时代精神，融入时代价值取向、审美观念和情感诉求。既要以现代意识观照和审视历史事件与人物，加以分析鉴别，去粗取精，去芜存菁。又要以现代意识烛亮和强化其精粹，令其焕发出时代的光辉。而这种烛亮和强化不是“强入”，不是外加，而是循其内质以生发，是历史的源流汇入现代的长河之中。