河南瓷器艺术

　　　
　　在瓷器历史上，全国出现过五大名窟，河南境内占其三：汝瓷、钧瓷、官瓷。可见它在国家陶瓷事业的发展中，担当着重要角色，对传统美术的向前推进，起着重要的作用。
　　
　　一、先秦至汉魏的瓷器艺术
　　
　　在河南郑州二里岗发现有中原最早的原始瓷器，属于商代中期的产品。郑州同期商代中期的其他墓葬和住宅遗址中也有原始瓷器的发现。
　　
　　晚商的安阳殷墟和辉县琉璃阁、西周时期的洛阳和浚县辛村卫国墓地也都发现了原始瓷器。
　　
　　中原的原始瓷器，以瓷土做胎，经1200°C烧制而成。胎呈青灰色，器表有釉，无吸水性或吸水性很弱，大都为生活器皿。如郑州发现的瓷尊，敞口、折肩、凹底，形状与同期的陶尊相似。原始瓷器选料不精，烧制工艺也较差。
　　
　　东汉至魏晋南北朝时期，中国南方主要出产青瓷，北方中原地区则始以制造白瓷著称。安阳北齐骠骑大将军范粹的墓，有“四系白瓷莲瓣罐”等大批珍贵瓷器出土。范粹墓出土的白瓷比南方青瓷质量更高，为国内所罕见。另有濮阳出土的“北齐青釉刻花瓷罐”以及洛阳晋墓出土的酱色器皿，工艺都比较成熟，品种更加丰富多彩。青瓷纯净、柔润，其烧制技术已十分精良。
　　
　　二、隋唐瓷器艺术
　　
　　隋代建国虽仅60余年的时间，但陶瓷的发展不可忽视。除青瓷外，白瓷也日渐成熟，形成陶瓷业繁荣的新局面。在安阳张盛墓中，出土了一批品种齐全的陶瓷：杯、盘、茶具、博山炉、壶、瓶、坛、三脚炉、灯盏、棋盘。其中棋盘边长10厘米，有19道刻线，是围棋史上一大发现。特别是一组六人伎乐白瓷陶俑，坐地女乐者，有吹笛、吹簧、吹排箫、弹奏等等，塑得十分真实生动，描写得十分精细入微。在巩县大小黄冶(当地也叫大小黄窑)的铁匠炉村，发现有隋代青瓷。如瓷碗、高足盘，四系罐、盖罐、八系罐、高足盘、盖尊、盘口壶、龙柄鸡首壶等，有的在器皿上注意装饰贴花，如草叶纹、朵花纹、几何纹、莲瓣纹、卷叶纹、波浪纹十分丰富。
　　
　　唐代陶瓷是举世闻名的。河南陶瓷生产起着举足轻重的作用。在全省20个县市，如安阳、鹤壁、巩义、黄冶、辉县、新密、登封、郏县、鲁山、宝丰、内乡、郑州、洛阳、禹州、荥阳、温县、上蔡、三门峡等，都出土有大批精致的瓷器。据初步统计，唐代有规模较大的陶瓷品种：白瓷、黄釉、黑釉、花釉。下面举例加以论述。
　　
　　1．白釉瓷
　　
　　现已发现烧制白瓷釉的窑址有：巩义、鹤壁集、密县、登封、郏县、荥阳、安阳、辉县，其中以巩义窑最为突出，主要分布于小黄冶村，铁匠炉村、白河乡。巩县烧制的白瓷品种很多，主要为日常用的盘、碗。
　　
　　2．黑釉
　　
　　新密的西关窑，是一处重要窑场，各种瓷器十分丰富，但最有特色的当属黑釉和青釉。后来，还在郏县黑虎洞和黄道，发现了唐代窑场遗址，生产的主要是黑釉。黑釉是在隋代白釉点黑彩的基础上，加重铁釉着色，最后烧制成漆黑光亮的黑釉瓷器。这一新品种出现后，各地窑口纷纷仿制，从出土情况看，郏县黄道窑、密县西关窑、鲁山段店窑、禹州神垕窑、荥阳翟沟窑。内乡大窑店、邓州窑、辉县窑、安阳窑、鹤壁窑，都出产十分精彩的黑釉产品。
　　
　　3．花釉
　　
　　这种花釉瓷即黑色釉中有白色斑点，或黑色、白色，或钧蓝釉中，有月白色彩斑点，形成彩色窑变，出现花釉的流溢效果。有人说这是最早的钧瓷，所以叫做“唐钧”。这种花釉烧制的器皿，有罐、壶，其中还有瓷腰鼓。唐南卓在《羯鼓录》中谈到：“不是青石末，即时鲁山花瓷。”河南考古学家，曾搜集到大量腰鼓碎片，其特征与传世的腰鼓胎片，在厚度与凸起的弦纹及斑点装饰基本一样，从而印证了《羯鼓录》中的记载。后来在禹县下白峪，也发现有这种腰鼓瓷片。说明这种产品产地很广。
　　
　　三、宋代瓷器艺术
　　
　　北宋河南的瓷器艺术在唐代的基础上，出现了前所未有的繁荣，汝瓷、钧瓷、官窑，在全国名列前矛。从出土的陶坊遗址和陶瓷文物来看，当时官窑林立，民窑四起，可以囊括全国所有的陶瓷品种。
　　
　　1． 黑白瓷
　　
　　黑白瓷即黑瓷和白瓷，它的品种属于磁州窑系统。常见的白地剔黑花，白釉地画黑花，或白釉刻花、绘花、珍珠地剔花、剔花填彩多种，都是以黑白二色烧制出来的。如白底剔黑花，是在白胎上，蘸满黑釉，然后剔去画面或图案纹样以外的黑釉，经过烧制，即出现白色胎底和光亮黑釉的纹样，黑白对比强烈。禹县扒村窑最为有名，生产民用品和玩具，画花多种。艺人用泛黑青色瓷土做陶胎，然后浸上一层白釉，再用含铁的红土作釉色，在白釉体上绘出各种画面，经过高温烧成后，成为一种水墨画与在宣纸上作画一样清新。艺人可以根据自己的特长和爱好，任意画出各种花鸟、山水或民间题材的绘画。如吉祥戏婴、五子登科、万象更新、喜鹊登(眉)梅、五福临门。有的如同文人画一样，画一枝花，一只鸟、一石、一树，线条简炼流畅，又不失民间的稚朴自然。
　　
　　黑白瓷是典型的民窑，器皿表面的刻花、剔花、绘花，除了花草鱼虫外，还有人物、山水，展示了民间艺术的雄厚根底，它的产品，已开始在陶器上刻题词和留下姓名。如：清静道德、香花供养、黄花红叶、春夏秋冬，还有直接把著名的诗词和谚语题写在陶器上，如“有雨花早开，无霜叶落迟”。“鸟宿林边树，僧开月下门。”然后下署姓名“张家造”。这反映了宋代民间陶瓷的品种很多。如“荷叶盘范模”，外沿呈荷叶形，模内有一完整的画面。画内有两个赤臂男童，身着花布兜肚和裤子；中间是一只梅花鹿，前面的童子拉鹿，鹿背上驮一盛开的荷花，荷花上有长形招牌，招牌上刻一“赵”字，牌上端覆盖着一张大荷叶，鹿后一童子反身扛一枝弯形莲蓬，画面四周绘有翡翠、银锭和发光的珠宝玉器。这件印模荷叶盘，和当时东京流行的彩塑“磨喝乐”有密切的连系。画中两个童子的形象，与当时流传的“都人善做双头莲，小儿须买新荷叶执之”的描写，是完全相符合的。是取其福禄祯祥的谐音和美好的象征。鹤壁集窑中的黑白纹样，出自当时民间喜闻乐见的纹样装饰，品种十分丰富。例如“玉兔戏草”、“香花供养”、“团菊牡丹”、“莲花吐放”、“双鱼游戏”、“花鸟朝凤”、“钱纹牡丹”。宋代瓷器艺术在黑白二色中，大作文章，有声有色，丰富多彩。
　　
　　2． 影青瓷、青瓷、汝瓷和官窑瓷
　　
　　这些瓷均属于汝瓷系统，其相互间的差别很细微。但品味有高、低、上下之分。
　　
　　影青瓷。这是一种白里透青的薄陶瓷。它是在汉、隋唐时期的青瓷基础上发展起来的，在新安城关窑、汝州严和店窑都有遗址发现，它的特点是胎薄质细，釉色白中透青显得明澈滑润，白色中有。一种淡雅的青影。艺人们用内壁刻出花纹，由于胎薄细质，花纹可以透外映见，更显出青釉色的影子，使人看了十分喜爱。因此，品种一出现，便得到人们的喜爱，它是民间创作的一种珍品。
　　
　　青瓷。大多是民间窑场的产品。如宜阳的三里庙，以烧青瓷为主。青瓷胎薄质细，胎骨以香灰色为主，白灰色次之。青瓷的装饰多以印纹为主，纹饰清楚，线条细致。在碗盘中间，多有圆形，四周分成几组，绘制各种花、鸟、鱼、虫图案。新安窑也有青瓷产品，胎质坚硬，釉色青润，有时出现天青、豆青、豆绿、黄绿多种变化。盛水后的器皿，有如碧玉青水，十分透澈润泽。
　　
　　汝瓷。汝瓷有两种情况，一是厚胎厚釉，呈天青月白色；另一种是薄釉，呈橄榄绿色，透明可见底。汝瓷的特点是可在釉中加玛瑙沫，成品色卵白，如鸭蛋青，滑润透明，色泽变化细微，有天青色、豆青色、虾青色，有时青中带乳黄、葱绿或天蓝。但以纯青为最高，有雨过天晴，纯净透澈，或汁水欲滴的感觉。由于瓷土细腻，烧出后胎骨坚硬，叩声如磬。甚至有的出现鱼子纹、蟹爪、芝麻花，十分耐看。另一种由于汝釉透明，往往在器物上刻花做浅浮雕，烧成后，在釉下有凹凸效果，但表面光滑柔润，无高低不平。艺人利用特殊效果，在胎底上刻出游鱼水草，如鱼在水中游；也有的刻出花鸟山水，也显示出如在水晶之中。为了显示出浅浮雕层层迭迭的效果，也可以在胎底上刻出大朵的牡丹花，花瓣层迭，很是富丽。
　　
　　官窑。官窑是与汝州窑同时产生的，特点十分相似。官窑设立在都京，而汝瓷窑，是在少监监督下生产的官窑。所烧制的汝瓷，要全部进贡宫廷，所以质量上的要求要比民间严格。徽宗是风雅艺术大家，陶瓷要去掉俗气、增加雅气；去掉花纹和各种色泽，喜爱以清淡为主，所以，一时认为五大名窑，以汝窑为魁。但汝窑达不到淡雅之高度，便在汴京城内设立官窑，以汝青瓷为主，专门烧制高雅器皿。于是赵佶在汴京设立官窑，烧造御用瓷器。叶真在《垣斋笔衡》中说：“大观年间，汴京自置窑烧造，名为官窑。”官窑是选用技术高超的艺人，选用上等瓷土，派专人到陈留、钧州、汝州等地采釉，烧制出来的官窑瓷器十分贵重，当时有诗人曾描述说：“贡篚银貂金作藉，官窑瓷器玉为泥。”可见官窑不惜财宝金银要烧制出贵重的官瓷。
　　
　　3． 天目瓷
　　
　　天目瓷最早发现于福建的天目山，所以称“天目瓷”。河南天目瓷的来由，是日本陶瓷专家小山富士夫，在焦作市李封村一带，收集了一批瓷器，其中就有天目瓷，并撰有“河南天目瓷”一文，河南天目瓷便因此而得名。
　　
　　河南天目瓷大多产于河南北部的安阳、鹤壁、焦作、修武和西部的新安县、宜阳县、巩义市、新密、登封市，还有南部的内乡县、郏县、鲁山县、宝丰县、禹州市，产地十分广泛。从发现的品种来看，有碗、盘、罐、钵、萝卜樽，还有炉、灯、盏、瓶、小料盒，以及各种人物、动物玩具，内容十分丰富。如其中的“萝卜樽”，形似萝卜，民间气息很浓。另一种“荷叶瓶”，口部像荷叶张开，造型别致。还有“麻花提梁壶”，是来自鹤壁窑，形若鼓圆，上有扭卷的麻花提梁。天目瓷中还有各种小玩具，如小猪、小狗、小羊，形象简炼生动。在禹州的天目瓷中，有油滴釉、鹧鸪斑、兔毫花和如同星光密布的釉色，光泽莹润、色彩斑斓，在黑色中变化着各种不同效果。鲁山烧制的天目瓷，制作精细，光泽滋润，漆黑明显，有油滴、兔毫花，又有玳瑁斑和星光密布之晶釉，为鲁山段店所独有。新安县发现的天目瓷，分白胎、灰胎两种，釉面漆黑光亮。也有兔毫、玳瑁斑，品种有碗、灯、炉、枕之类。其中腰圆形枕，在黑釉中，显出一种酱色的玳瑁斑纹。新安县城西北的陈圪塔窑，附近盛产坩子土、釉药及煤炭，是理想的陶瓷产区。这里曾出土过汝瓷、影青瓷、天目瓷、黑白瓷、唐三彩和钧瓷，可以说瓷种俱全。
　　
　　从以上情况看，河南天目瓷有它独自的特点，即以“青黑为贵，兔毫为上”。黑中带有滋润，并透出银色的波纹，好像是兔子毛的毫花。
　　
　　4． 绞胎釉
　　
　　绞胎釉在商代已出现，如温县、尉氏均出土有绞胎釉枕。到了宋代，尤以修武的当阳峪最为发达。在当阳峪的山头上，立有一座亭子，内有一通斑剥的石碑，上题《德应侯百灵翁之庙记》，说的是：百灵翁是个很有威望、技艺高超的老陶艺师傅，曾在陕西耀县授徒烧瓷，宋熙宁年间被封为“德应侯”。他有个技术较高的徒弟，来到当阳峪开窑烧瓷，并在当地传授技术。在实践中，又进一步继承和吸收了当地的烧陶经验，烧制这种“透花瓷”，也就是绞胎釉。并大量生产，远近闻名。碑止还记载道：“时惟当阳工巧，世利兹器，埏垤者百余家，资养者万余口。”这说明当时已发展成为规模相当大的陶瓷产区了。宋代有个文人，对这里的绞胎纹十分赞赏，曾写了一首三十四行诗，描述当阳峪的情况，其中有“既成坯器在红炉，三日不余方可熟。开时光彩惊奇异，铜色如朱白如玉”。以壮盛况。当阳峪的绞胎釉，其特点是把白、黄灰、绿几种不同的色彩泥条，巧妙地揉合绞错在一起，烧制后呈现出来意想不到的花纹，纹理自然流畅，如同天上淡淡的浮云；又像地下潺潺的流水，有时又如纹理清晰的大理石，群众叫它“透花瓷”。又因是多条泥条绞在一起的，所以也叫“绞胎釉”。在故宫博物院、大英博物馆和日本都有收藏。
　　
　　5． 钧瓷
　　
　　钧瓷是河南最有特色的陶瓷产品，在宋代开始烧制，出产在禹县钧台窑，故日钧瓷。据《禹州志》记载：“州西六十里，乱山中有镇日神垕，有土焉，可陶为瓷。”神垕镇的垕字，是古写的后字，意思是神仙的后面。据说这儿曾有一座古庙，后面建起窑场，始于北宋初年，后来发展成窑区。艺人们经过长期实践，在蓝釉中掺入一些铜粉，烧制后便还原成一种红中透紫的斑斓色彩。且变化多端，有暗天碧蓝、天蓝、玫瑰紫、茄皮紫或在蓝紫，鱼肚白中，突然出现一片海棠红、鸡血红、红、紫、蓝相互衬托，融乳交辉，形如流水，红如晚霞，变化莫测，千钧万变，意境无穷，入窑千百件，出窑万万千。有人形容它是：“高山云雾霞一朵，烟火空中星满天。峡峪飞瀑兔丝缕，夕阳紫翠忽成岚。”由于钧瓷有引人人胜的艺术效果，窑变成绚丽灿烂、高雅大方，因此引起宫廷的注意，便被指定专为皇宫烧造用品。如烧制各种火花盆、大花瓶陈设。尽管钧瓷由宫廷列为官窑，但民间窑并未停止烧制，特别在后来，各地民间窑场纷纷仿制，使钧瓷又大大前进了一步。这和禹州地区盛产煤炭和瓷土有关，它是钧瓷取之不尽的原料。因此窑区能够长久不衰。
　　
　　北宋的瓷器艺术是宫廷与民间并重的时代，御用画院与民间画家共同发展，瓷器艺术作为一种工艺美术和实用艺术，它的发展推动着社会美学的发展。
　　
　　四、元明清瓷器艺术
　　
　　元、明、清时期，尽管战争频仍，社会多动荡不安，陶瓷事业远不及北宋发达，但由于人们日常生活的需要，尚在缓慢的发展。
　　
　　黑白瓷、铁锈花、酱釉、青釉及彩釉、钧瓷等全面得到恢复发展。在装饰上，完全摆脱了宋代官窑的限制。更加民间化。彩绘花纹更加奔放，适用的工艺都出现了，如彩绘、贴花、贴塑、捏塑、彩塑、堆贴、镂空、釉上彩、釉下彩。并在钧瓷上涂上含铜釉药，高温后，呈现红色斑点或大片红云。同时在瓷上用黑色绘制水墨花、鸟、鱼、虫外，又出现了白地蓝花，使青花打开了新的途径，竟成了明、清的最重要品种。在荥阳出土过一件“青花玉壶春式瓶”，在器表釉下绘有整条龙，缠绕瓶上，张牙舞爪，生动细腻，线条清晰，在元代能有如此创造，是十分难得的，是元代最有特色的作品。这种青花瓷，后来成了明、清的典范，在全国迅速仿制。另外，在瓶的造型上，又出现葫芦瓶、象耳瓶、龙耳瓶、直颈瓶。
　　
　　明代手工业有较大发展，因自宋以来，原有基础雄厚，又经元代的稳定恢复，明代便有了较大的进步。许州窑、河内窑、陕州窑、清丰窑、尉氏窑、鲁山的桃花店窑、淇县窑、新安窑、钧州窑、清化窑、红窑沟窑，相继出现。仍保持了民间纯朴的特点。如在荥阳城西南，出土一批青花瓷，其中有碗、盘、碟和高脚杯，上面有蓝花，花鸟、鱼、虫及山水人物，有北方民间大手笔的风格，特别是山水人物，用大片水墨，动物则用大线条，有洒脱、质朴的味道。

　　　（摘编自申畅、申少春主编《河南文化史》）